L’art, chez Liaigre, n’arrive pas après. Il n’est pas convoqué pour habiller un espace déjà pensé, ni posé comme une signature sur un intérieur achevé. Il fait partie de la conception même, au même titre que le choix d’un bois, la courbure d’un dossier ou la qualité d’une lumière. C’est cette conviction rare, héritée de Christian Liagre et portée aujourd’hui avec une discrétion et une précision remarquable par Carlos Sicilia, commissaire d’exposition et curateur art de la maison, qui fait de Liaigre bien plus qu’une maison de design. Un lieu où la beauté, pour exister pleinement, a besoin de se confronter à une œuvre.

L’histoire de l’art n’anticipe pas toutes les rencontres. Nicole Kidman et Constantin Brancusi : voilà une paire que personne n’avait vue venir. Et pourtant, c’est précisément ce dialogue improbable entre une actrice oscarisée et un bronze de 1913 que Christie’s a choisi pour lancer la campagne de sa vente la plus ambitieuse de la saison de printemps. Le 18 mai 2026 à New York, la Danaïde de Brancusi a été adjugée 107,6 millions de dollars, nouveau record mondial pour le sculpteur roumain, et deuxième sculpture la plus chère jamais vendue aux enchères, derrière un Giacometti de 1947 adjugé 141,3 millions à Christie’s en 2015. Le pari était audacieux. Le résultat, historique. Et le film de Nicole Kidman, finalement, était beaucoup plus qu’une campagne de communication.

L’acier n’est pas une matière de confort. Il ne cède pas, ne vieillit pas avec douceur, ne pardonne aucun détail mal résolu. C’est précisément pour cela que studioutte l’a choisi pour réinventer soixante-dix mètres carrés dans un immeuble bourgeois milanais du XIXe siècle. Un créatif parisien, également DJ, cherchait un appartement qui joue avec le froid et le chaud sans jamais choisir entre les deux. Guglielmo Giagnotti et Patrizio Gola lui ont répondu avec du béton, du verre opalin, de la laque noire et des références qui traversent les années 1980 comme un fil tendu entre Ward Bennett et Pasolini.

Certains lieux résistent à la description parce qu’ils convoquent plusieurs sens à la fois. Le Chantecler, table étoilée MICHELIN de l’Hôtel Le Negresco, est de ceux-là. On y entre par le patrimoine, on y reste pour la cuisine, on en repart avec le sentiment d’avoir traversé quelque chose de plus difficile à nommer qu’un simple repas.

Née dans l’écrin de la Porte d’Auteuil, la collection Roland-Garros transforme la ferveur du Grand Chelem en pièces à porter. Entre coupes intemporelles et clins d’œil vintage, la boutique officielle du tournoi invite les amateurs de tennis à prolonger l’émotion du court jusque dans leur garde-robe.

Chaque année, Cannes transforme la Croisette en défilé géant à ciel ouvert. Cette 79e édition n’a pas dérogé à la règle : en une semaine, le tapis rouge a accumulé les tenues dont on va parler longtemps. Voici notre sélection, des plus marquantes aux plus confidentielles.

Dix-huit ans. C’est le temps qu’il a fallu pour que Le Beauvallon retrouve sa place. Construit en 1914, fermé en 2008 pour une restauration méticuleuse, puis rouvert en 2015 comme domaine privé en usage exclusif, ce grand palais Belle Époque sur le golfe de Saint-Tropez reprend vie le 24 avril 2026 sous la bannière de COMO Hotels and Resorts, marquant la première présence du groupe sur la Riviera française. Le retour d’une adresse que Winston Churchill, F. Scott Fitzgerald et Audrey Hepburn ont fréquentée, et dont les jardins accueillaient pendant l’entre-deux-guerres les fêtes les plus légendaires de la Côte d’Azur. Ce n’est pas une ouverture hôtelière ordinaire. C’est le retour d’un sanctuaire.

Il y a des collaborations qui font hausser les sourcils. Puis il y a celles qui font battre le cœur. Le 1§ mai, Audemars Piguet et Swatch viennent de signer l’une des rencontres les plus improbables et les plus réussies de l’histoire récente de l’horlogerie suisse. Leur enfant commun s’appelle la Royal Pop : huit montres de poche en biocéramique colorée qui réinventent les codes iconiques de la Royal Oak avec une liberté et une joie de vivre absolument désarmantes.

Le 13 mai 2025, une seule vente a suffi à donner le ton du printemps : Brown and Blacks in Reds de Mark Rothko, adjugée 85,8 millions de dollars (environ 73,8 millions d’euros) chez Sotheby’s. Fait rarissime, plusieurs œuvres du maître de l’expressionnisme abstrait sont simultanément aux enchères cette semaine, faisant de ce printemps un véritable plébiscite pour l’un des artistes les plus recherchés du XXe siècle.

Le 21 mai 2026, Cartier revoit ses tarifs à la hausse sur l’ensemble de ses univers : montres, joaillerie, maroquinerie, accessoires. Rien n’échappe à ce réajustement global, que la Maison inscrit dans un contexte de flambée des matières premières et de tensions tarifaires internationales. Pour les amateurs et les collectionneurs, le compte à rebours a commencé.

Pour la 79ème édition du Festival international du film de Cannes, Dior Beauty métamorphose sa suite légendaire au 6e étage de l’Hôtel Barrière Le Majestic en un rêve bleu ciel. Entre soins d’exception, looks red carpet signés Dior Backstage PRO et collaboration renouvelée avec Dyson Beauty, la Suite Dior 2026 s’impose une fois encore comme l’adresse beauté la plus convoitée de la Croisette.

Pour sa première collection Croisière en tant que directeur artistique de la Maison Dior, Jonathan Anderson a choisi Los Angeles et les pelouses du LACMA comme écrin d’un défilé placé sous le signe du septième art.